아케이드의 특징
Arcadismo는 산업 혁명의 시작과 계몽주의의 강력한 영향력을받는 세기 XVIII에서 유럽에서 일어난 문학적 스타일이었습니다.
Setecentism 또는 Neoclassicism 이라고도 알려진이 전위 예술은 자연에서 인간의 조화되고 균형 잡힌 삶에 대한 욕구를 중시하면서 고전 시대의 미적 가치를 되 찾으려했습니다.
이 문학 학교를 더 잘 알기 위해서는 다음과 같은 주요 특징을 확인하십시오.
자연의 고귀함
북극의 작가들은 도시의 바쁜 라이프 스타일을 무시했다. 그들에게는 대도시 중심에 사는 사람들이 "야만인"처럼 행동했으며 시골의 "자연인"의 본질을 잃어 버렸습니다.
따라서이 예술가 들은 자연 에서 나온 단순함과 평온함, 작품에서 재발하는 주제를 중요하게 생각했습니다.
그러나, 자연의 아름다움의 고양과 현장에서의 삶의 단순성은 그 때 경험했던 현실에 전적으로 반대되는 것으로 나타났습니다.
산업 혁명은 사람들이 도시에서 일하기 위해 내륙으로 나가고, 더 나은 서비스와 자원을 찾고 강한 농촌 출동을 촉발하기 시작합니다.
목가적, 목축 적
즉, 현장의 단순한 사람이 자연과 조화를 이루며 사는 장면에 대한 설명은 아카 디즘의 가장 중요한 특징 중 하나입니다.
아치는 도시의 혼돈이 시골의 목소리 시나리오로 대체되는 조용하고 쾌적하고 자연스러운 삶의 개념을 표현하려고 노력합니다.
목축주의와 마찬가지로 목축도 간단하고 순진하고 조용한 방식으로 성격이 나타납니다. 신고전주의 저자의 견지에서 양들의 목축꾼들과 그들이 사는 방식은 꾸준히 연관되어 있습니다.
목축주의는 합법적이고 단순하며 고전적인 신고전주의시의 언어, 즉 모든 종류의 어휘없이 표현됩니다.
고전적인 전통을 존중
고전 시대 (그리스와 고대 로마)에 만들어진 예술은 북극 작가들의 영감을주었습니다. 이런 방식으로, 아케스트라는 작품에서 그레코 - 로마 신화의 현저한 존재가 정당화된다.
클래식 기간을 언급하는 또 다른 특징은 다음과 같은 텍스트에서 라틴어 단어 또는 표현식을 사용하는 것입니다.
- 궤적 amoenus ( "쾌적한 장소");
- fugere urbem ( "도시에서 달아나");
- carpe diem ( "즐거운 하루").
라틴어의 이러한 인용문은 아카데미의 이상적인 견해를 드러내는 것으로 나타났습니다.
또한 Arcadians는 고전주의 중에 적용된 스타일과 같은 간단한 소네트를 사용했습니다.
소네트
이 벼랑들 중 자연이 한 것입니다.
내가 태어난 요람 : 보살펴주는 오.
그렇게 어려운 절벽 사이에
부드러운 영혼, 경도없는 가슴.
회사에 의해 호랑이를 이길 사랑
그는 곧 항복했고, 그는 선언한다.
내 심장 전쟁에 대한 희귀 한,
나는 충분히 강하지 못했다.
나 자신이 피해를 안다.
내 부드러움이 계기로,
눈먼 실수는 결코 피할 수 없습니다.
가장 힘든 상태 인 당신.
두려움, 힙, 두려움; 폭풍 같은 사랑,
더 많은 저항이있는 곳에서는 더 많이 지워집니다.
클라우디오 마누엘 다 코스타 (Poetic Works)
고전주의가 무엇인지보십시오.
바로크 맞은 편
아케이드에서 추구 된 단순성은 이전의 예술적 스타일 인 바로크와 완전히 반대입니다. 이것은 플라스틱 예술 (매우 화려한 작품)과 문학 (예 : 과장 및 쌍곡선의 지속적인 사용)에서 과장 및 과장을 기반으로했습니다.
아카데미는 인류를 세계의 중심으로 삼았으나, 계몽주의가 퍼뜨린 인간 중심적 아이디어에서 바로크는 기독교 신앙을 부활시키기위한 반혁명의 도구로 작용했습니다.
바로크가 무엇인지 더 자세히 읽어보십시오.
주관성 결핍
아카데미의 예술가들은 찬사 (존경받는 사랑), 목가적 가명 (들판에 사는 인물), 그리고 배경으로 목가적 인 설정 등 이있는시를 제작하는 "공식"을 따릅니다.
이런 식으로 저자의 감정을 외부화 할 여지는 없지만 아치가 소중하게 여기는 단순하고 시골적인 삶의 이상을 표현할 여지가 없다.
닉네임 사용
북극 작가들은 그들의 작품에 서명하기 위해 거짓 이름을 사용했습니다. 그러나 이러한 가명은 전통적으로 농촌 남성과 관련된 이름을 참조해야합니다.
이 목가적 인 가명 (또는 아 카디 딘 이름 은 또한 알려졌 듯이)은 간단해야만했습니다. 왜냐하면 단순함은 현장에서 삶의 본질을 상상할 때 북극의 핵심 단어 중 하나 였기 때문입니다
예를 들어, Dirceu는 Tomas António Gonzaga라는 가명으로, 브라질의 아카데미 / 신고전주의주의에서 가장 유명한 이름 중 하나입니다.
시적 인 가식
대부분이 가명으로 된 것으로 인해시는시에서 흔히 사용되었습니다.
간단히 말해 시인 특유의 감정을 표현하는 것이 아니라 르네상스 고전주의의 감정을 모방하거나 모방하여 가명을 통해 제시하는 것입니다.
가사 또는 서사시
아카데미시는 서정시와 서사시의 두 장르로 분류됩니다.
가사 본문 에는 필드의 승진, 영감을주는 뮤즈의 존재, 자연과의 조화, 목축주의 일, 부콜리즘 등과 같은 문학 학교의 기본 특성이 포함되어 있습니다.
에픽시 는 역사적 사실을 묘사함으로써 구별됩니다. 예를 들어 하이라이트는 특정 인물이나 국가의 영웅적인 행동입니다.
브라질에서는 여전히 풍자적 인 제 3의 장르가 있습니다. 이것은 Tomás António Gonzaga의 작품 "Cartas Chilenas" 로 대표되며, 여기서 미나스 제 라이스 정부에 일련의 비판을합니다.
Caramuru : 바이아의 발견 에픽시
천여 개가 넘는 한 남자에게서,
서구의 해변,
유명한 Recôncavo 발견
브라질의 수도 :
이른바 천둥 아들 (Thunder Son)
유방에 길들이기가 짐승을 알았습니다.
불운으로 노래하는 가치,
나는 그녀 안에 강한 영웅 만 알기 때문이다.
신성한 찬란함,
아버지 마나
아름다운 처녀의 본래 가슴에;
소버린의 홍수가 켜지면
어머니 처녀를 위해주는 모든 것;
인간의 환상의 그림자를 깨고,
너 큰 사건에서 나온거야! 순수한 빛이 드러납니다.
그것이 당신 안에서 시작하게하고, 당신을 완성 시키십시오.
이 위대한 업적은 마침내 당신 것이 었습니다.
산타 리타 두로
인기 예술가
브라질에서 서사시 아카데미에 적합한 주요 작가는 Basilio da Gama (1741-1795)와 Frei Santa Rita Durão (1722-1784)입니다.
이미 서정적 인 아카데미에서 가장 유명한 대표자는 Claudio Manuel da Costa (1729-1789)와 Tomás António Gonzaga (1744-1810)입니다.
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