바로크 식

바로크 란 무엇인가?

바로크 양식은 16 세기에 생겨나 고 18 세기 초반까지 확장 된 예술적 스타일로 장식품과 신의 표현이 넘치는 미학을 특징으로합니다.

바로크 양식은 장식품의 세련미, 세련미 및 과장으로 표시됩니다. 이 운동은 신심심 많은 아이디어 를 구하고 마틴 루터 의 개신교 개혁 을 포함하는 사명으로 나타났습니다. 이런 식으로 카운터 리폼 도구로 사용되었습니다.

고전적인 형태의 자유로운 해석에서 태어난이 작풍은 조화와 단순함을 위해 널리 퍼진 르네상스의 합리주의에 반대를 나타냈다. 즉, 중세의 중심주의와 르네상스의 인간 중심주의가 이중성으로 표시된 시간에 행동했습니다.

바로크 운동의 영향은 회화에서 비롯되었지만 브라질의 예술 발전에 특별한 중요성을 가진 건축, 조각, 음악 및 문학에도 이르렀습니다.

유럽 바로크의 주요 이름 중 네덜란드 Rembrandt, Spielard Diego Velásquez 및 Caravaggio가 주목할만한 곳입니다.

17 세기의 사전은 "불규칙적 인"또는 "비싼"것을 기술하기 위해 형용사로 바로크라는 용어를 사용하게되었습니다. 처음에는 이것이 경멸의 의미로 간주되었습니다.

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역사적 맥락 : 바로크 양식은 어떻게 생겼습니까?

마틴 루터 (Martin Luther)의 개신교 개혁으로 인해 16 세기 중반 카톨릭 교회는 많은 신실한 사람들을 잃기 시작했습니다. 특히 당시 부르주아지 계급이었던 새로운 계급 구성원들 사이에서.

가톨릭의 가르침을 강화하는 방법으로 예수회 (1534 년)가 설립되었으며, 바로크 양식은이 종교 가톨릭 교회가 종교의 원리를 전파 할 필요가있는 결실입니다.

이런 방식으로, 바로크 양식은 거대한 성당, 교회 및 채플을 건설하면서 종교 예술로 확장되었습니다. 조형 예술에서 하이라이트는 성도들과 성경 에피소드의 조각품과 그림들이었습니다.

그러나 시간이 지남에 따라 정교한 스타일과 처음에는 교회에서 적용된 장식적인 세부 사항이 풍부 해 이제는 궁궐에서도 사용됩니다. 사실, 오늘날 세계 역사적 유산의 일부인 오래된 건축물의 대부분은 포르투갈과 브라질을 중심으로 바로크 시대입니다.

18 세기 동안이 운동은 몇 차례의 개작을 거쳤다. 그 중 하나는 프랑스의 로코코 스타일이었는데, 나선형 기둥 모양의 장식으로 유명 해졌고 종종 사용되는 조개 모양으로 디자인되었습니다.

브라질 바로크

포르투갈 식 예수 시대의 영향으로 식민지 시대에 아직도 식민지 시대에 처음으로 표현 된 예술 운동이었습니다. 즉, 브라질 바로크는 포르투갈어와 직접 관련이 있습니다.

처음에는 브라질의 바로크 식 예술이 예수회에 의해 교리 문답 과정의 도구로 사용되었습니다. 그러나 그 후에는 하나님의 말씀의 능력과 중요성을 상기시키는 "기억"으로 여겨졌다.

브라질의 바로크 양식의 예술적 생산은 금광과 보석의 발견과 인구의 일부 계층의 급속한 농축과 함께 17 세기에 처음으로 표현되었습니다.

그것은 미나스 제 라이스 (Minas Gerais)의 주장에 따라 금과 다이아몬드의 예금 발견과 함께 동북부에서 사탕 수수 탐사 기간의 풍부한 축적을 발전 시켰습니다.

이 지역에는 살바도르 교회, 오로 프레 토 (Ouro Preto), 마리아나 (Mariana)와 같은 브라질 바로크 예술의 가장 큰 작품이 있으며, 알레 자 디뉴 (Aleijadinho)의 조각상은이 스타일의 영향력을 나타냅니다.

브라질에서 유명해진 아티스트

브라질의 바로크 양식의 주요 이름은 다음과 같습니다.

Gregório de Matos Guerra (1636 - 1696)

그는 브라질 에서 태어난 최초의 시인이자 브라질 바로크 문학의 주요 인사 중 한 명으로 간주됩니다.

그의 텍스트의 풍자적 인 "부적절한"내용으로 인해 "지옥의 입 (mouth of Hell)"으로 알려졌으며, 그는 바이에른 사회, 정부 및 카톨릭 교회 자체를 비난하는 데 사용되었습니다. 풍자 외에도 마토스의 그레고리 (Gregory of Matos)는 서정적이고 에로틱 한시를 썼다.

아버지 Antônio Vieira (1608 - 1697)

그는 생전에 원주민, 유대인 및 노예의 권리를 옹호했던 포르투갈 선교사였습니다. 그는 포르투갈에서 태어 났지만 Antônio Vieira는 브라질에서 수년 동안 살면서 자신의 일을 통합했습니다.

Antônio Vieira 의 설교 는 브라질과 포르투갈 바로크 문학의 가장 상징적 인 작품 중 하나로 간주됩니다.

Antônio Francisco Lisboa, "Aleijadinho"(1730-1814)

퇴행성 질환으로 태어난 Aleijadinho는 육체적 제한으로 인해 자신이 일을 계속하지 못하게했습니다.

이 조각가는 브라질의 바로크 스타일의 주요 이름 중 하나로 여겨지지만 고전 작품이나 고딕과 같은 다른 장르의 특징을 가지고 있습니다.

작가의 주요 작품은 상투앙 델 레이 (São João del-Rei, MG)에서 상 프란 시스 코 교회 (Church of São Francisco) 와 같은 교회 외관의 목각, 조각, 부조 및 건축 프로젝트로 이루어졌습니다.

바로크 바 히아

바이아 (Bahia)는 당시 브라질의 바로크 양식의 첫 번째 발현 장면이었습니다. 주로 당시 당시의 경제적, 정치적, 문화적, 상업적 중심지 였기 때문입니다. 이 기간 동안 브라질은 여전히 포르투갈 식민지였으며 살바도르는 수도 였음을 기억해야합니다.

샌프란시스코 교회 (아래 이미지 참조) 는 바 이노 바로크에서 가장 부유 한 표현 중 하나로 간주 될 수 있습니다. 그 내부는 금과 자단으로 만들어진 정교한 세부 사항들로 가득 차 있습니다.

국가 바로크 시대의 주요 대표자 중 한 사람은 그의 텍스트의 논란과 풍자적 인 내용으로 인해 "Boca do Inferno"라고도하는 시인 Gregorio de Matos Guerra였다.

바로 코 광부

미나스 제 라이스 (Minas Gerais) 도시, 특히 오로 프레 토 (Ouro Preto)에 많은 양의 금과 보석이있어 바로크 식 표현이 가장 높은 지역 중 하나입니다. 이시기에 눈에 띄는 스타일은 로코코 (Rococo)로 많은 학자들이 독립적 인 학교로 간주 될 수 있습니다.

바로크 스타일의 영향을받은 수많은 건축 양식의 건축물이 Ouro Preto뿐 아니라 São João Del Rei와 Mariana에도 전시되어 있습니다.

"황금 세기 (Century of Gold)" (18 세기) 기간 동안 높이에 도달 한 미나스 제 라이스 (Minas Gerais) 바로크의 주요 대표자 중에는 Antônio Francisco Lisboa, "Aleijadinho", Manuel da Costa Ataíde (1762 - 1830), Valentim da Fonseca와 실바 (1745-1813).

바로크의 특성

작품의 이원론은 반대 세력 사이의 고뇌, 선과 악, 하느님과 악마, 이교도와 기독교와 같은 고통스러운 투쟁을 보여주었습니다.
감정은 이유를 극복했습니다.
장식 효과의 제일 위주로, 커브 및 꼬인 기둥을 통해 작품을 보는 사람들의 감정을 불러 일으 킵니다.
빛과 그림자를 대조하여 감정을 표현하고 그림과 건축 모두에서 깊이를 강조합니다.
극적인 강도;
미적 가치 (메시지 전달보다 전송이 더 중요 함);
신자유주의 사상의 재개;
개신교 개혁에 대한 반응.

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바로크 예술

바로크 스타일은 음악, 문학, 건축, 미술 등 다양한 예술의 얼굴에 영향을주었습니다. 그러나 건축 에서뿐만 아니라 건축에서 가장 대표적인 분야에서 그림과 문학이 두드러집니다.

바로크 그림

바로크 시대 작품의 중심 주제는 성경 구절의 장면, 인류의 역사 및 신화 적 측면입니다. 바로크 양식의 예술가들은 교회 나 궁전의 벽과 천장에서 작품을 묘사하는 것이 일반적이었습니다. 부르주아 계급과 귀족의 일상은 회화에서 흔히 볼 수있는 장면이었다.

바로크 페인팅의 특징

요약하면, 바로크 시대의 회화의 주요 특징은 다음과 같다.

심도 환상 기법의 사용;
그림자와 빛 사이의 대여;
세부 사항의 풍부함;
Dramatism과 어두 컴컴한면.

저자와 작품

저자 : Diego Velázquez (1599 - 1660)
일 : 소녀들 (1656)

저자 : Rembrandt (1606 - 1669)
일 : 야간 라운드 (1642)

저자 : Caravaggio (1571 - 1610)
일 : 성 마태 복음 (1600)

저자 : Antoon van Dyck (1599 - 1641)
일 : 삼손과 달릴 라 (1628 ~ 1630)

저자 : Frans Hals (1580 - 1666)
일 : 성 요한 복음 전도자 (1625)

문학에서 바로크

문학에서, 바로크 양식은 언어의 기교와 단어의 세련됨으로 특징 지워지는 문학적 사슬로 이루어져 있습니다. 단어 게임과 쌍곡선의 습관적 사용과 같은 정교한 구문으로 표시됩니다.

문학적 바로크의 주된 특징은시에서 반대, 은유 및 역설의 사용이다. 그들은 과장된 구절로 감각을 표현하는데 사용되었으며 , 형식이 과장된 부분 을 잘 활용하면서 자신의 내용보다 잘 작동했다 .

가장 논의 된 감정 중 하나는 바로크 시인이 미적 게임을 통해 영혼의 상태를 기술하려고한다는 환멸이다. 바로크 식 텍스트는 비관적이며 정교하고 종종 어두운 언어와 강한 종교적 우표가 있습니다.

삶의 불안정성과 끊임없는 죽음의 존재는 모든 것이 임시적이고 순간적으로 나타나는 문학의 바로크 양식을 나타냅니다. 고난은 죄의 결과 였고 회개는 또한 자주 나오는 주제로 나타났습니다.

문학에서 바로크의 특징

요약하면 바로크 문학의 주요 특징은 다음과 같다.

언어의 숫자 사용 (반대, 역설, 과장 및 쌍곡선);
그려진 언어, 박식하고 화려한;
비관론;
신앙심 (신)과 인간 중심주의 (인간) 사이의 반대;
주요 미학 측면 : 문화와 개념주의;
강한 종교적 성향을 지닌 텍스트.

문화와 개념주의

이것들은 바로크 양식의 문학 작품에서 두 가지 미학적 가닥입니다 :

문화	개념주의
아주 먼 어휘	역설의 빈번한 사용
단어 게임에 주어진 하이라이트	정교한 개념 (논리적 추론)
복잡한 은유	아이디어 / 개념 게임
주요 저자 : Gregório de Matos	주요 저자 : 아버지 Antônio Vieira